标签归档:发展

由代工生产到自主品牌

     Prada 被爆出八成产品是代工生产包括在内地,忽然全民热议代工生产或称为贴牌生产OEM ( Original Equipment Manufacturer) 这个作业模式。可笑的是有些人以为能代工生产便代表一样能打造奢侈品品牌。这委实涉及由设计、生产技术、分销等等太复杂的层面。   香港由六十年代经济发展到七、八十年代蓬勃起飞便是靠为外国品牌OEM和ODM ( Original Design Manufacturer代工设计 ),特别是成衣和电子产品,在70年代中期前者更占香港出口总值约45%,是香港纺织和成衣制造业的全盛期。在90年代香港的代工厂纷纷迁移往内地后,至今香港依然是世界第二大成衣出口地。不过,一直以来香港都没能打造高级时装及奢侈品品牌,面向国际市场,因为这不止涉及庞大的投资金额,还有投资者的勇气、远见、精密的规划和经营,这是一场讲求持久力的战争,而香港厂商则习惯代工生产和设计,有订单便实时有回报和赢利这种商业模式,打造自主品牌的投资期长和风险高,还要是高端的,花大钱往不着边际的形像宣传和推广,这不会是他们的一杯茶。   然而,代工生产处于产业链的下游,受托厂商只是按品牌方之需求和设计图而生产,就算在产业链上再上一层楼,有能力开发研究和设计进行ODM,主导权也是在品牌方,按照对方的意愿而设计,亦毕竟只是一个无名英雄。而品牌方的商品由其他厂商代工生产只是为了降低成本,增加利润,什乎可省去那些所谓厂房、设备等投资,由谁及在哪儿代工生产并不重要,因为代工厂商只须有一定的生产能力,并不须拥有等同于该品牌的技术和质量,质量控制始终在品牌方,最重要是劳动力成本,不然许多品牌也不会陆续由越南代工生产。      由来在产业链上品牌是一元一元的赚,代工厂商则是一分一分的赚。有这样的一个商业案例,Motorola当年为推出低价手机,通过竞标的方式遴选代工厂商,每部手机的报价只有30多美元,代工厂商的毛利率是5%!Nike年销售额高达20亿美元,它便只专注研究、设计及营销,产品全部采用OEM方式,没有一家自营的生产工厂,是品牌籍OEM经营的成功典范。但香港纺织和成衣业继内地后近年又备受好些发展中国家越南、印度、土耳其、罗马尼亚等追击,成为热门的代工生产地,香港目前虽仍保持为世界第二大成衣出口地,纺织和成衣业毕竟已无复97年前的盛世,2010年其占香港出口总值便只约12%,187亿港元,代工生产是 否有前途不言而喻。   在任何一个成熟发展的社会或国家,由OEM到ODM,我相信产业最终须转型和升级为OBM自主品牌( Original Brand Manufacturer) 才会有明天,否则就如一个打工仔永远没法升职,躲于幕后又没名气,只能等待被淘汰。    曾几何时,韩国也是世界著名的代工场,今天无论是电子产品、汽车还是美容品也有著名的自主品牌,并面向世界市场,香港和内地将来也可以吗?   ( Janice Wong微博: http://weibo.com/janicewong )

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , , , | 3 条评论 | 阅读(6133)

清华大学与西方时尚

清华大学100周年校庆,这所创建于1911年的中国最高学府,原为清朝政府利用美国退还的部分庚子赔款所建立的留美预备学校,20年代变身为大学后,一向与北大齐名,以工程科闻名,亦是培育军政人物的摇篮。 这样的一间历史名校,校庆原本与我没干系,我又不是他们的毕业生。但近年其美术学院非常进取,除了自80年代开办时装设计系外,还成立了时尚教育组。乍听这个名字,难免令人摸不着头脑,时尚也须要在大学设立学科,让学生接受改造教育,变得时尚,与世界接轨吗?多看几本时尚杂志便行了!但其实这个清华美院时尚教育组是提供进修班课程予有志从事时尚行业及已在职人士,课程涉及正宗的美学理论、以及时尚发展与趋势研究,并提供实践的机会,科目包括时装美学与色彩学、时尚买手知识、品牌市场营销与策划、形像设计、广告摄影等等,都是与时尚行业相关的实用学科。于是,我被邀请拍摄了一个录像访问,因应百年校庆,谈我的古着珍藏与20世纪时装。 (我的古董手袋和披肩1900 至1910年代) 曾经有一段时期,我很沈迷收集古董手袋和披肩。嗯,有百年历史或以上的才能称为古董 ( antique),否则只能称为古着 (vintage)啊!我这些古董手袋和披肩主要是1900 至1910年代爱德华时期,那年代也是新艺术运动 ( Art Nouveau)的巅峰期。新艺术运动主张采用自然界元素作为题材和灵感,特别是花卉和植物等,其图案外观和曲线不止反映于当时的绘画中,也表现于建筑风格、室内设计、家具、灯饰、器皿、布织品和饰物等各方面,带着一份优美浪漫感,是西方公子哥儿和窈窕淑女的美好年代( Belle Époque )。 走在巴黎街头,满眼便是当年新艺术运动时期的古迹,就算是一个地下铁站的站牌也保存得完美无缺。这对于一般中国人而言难免陌生,中国在20世纪前半叶还是受外侮欺凌,改朝换代后,内地到80年代才开始改革开放,确是难以想象上世纪初美好年代的生活。就算今天中国急起直追世界水平、跻身国际舞台,也还是近年的事,都是硬实力而非软实力。对国际时尚的热切追求亦只是多买几个流行的名牌包包,将西方各大品牌琅琅上口。于是,当看着我的古董手袋和披肩,众人都傻了眼,只管问如何鉴辨。我一直笑,心想内地可能A货多,什么也可能是假的。但在欧洲百年以上的古董是随手可即,又不是王室曾用或镶满金银珠宝的东西,而且任何新造的手工艺品在欧洲都会太昂贵,才没人会仿造假的,划不来。 ( 我最喜欢这个1900年代手袋,丝绒面上以铜线刺绣花卉图案) (1910年代流行以幼铁制成的网状手袋) 要鉴辨古董服饰其实也不难,多阅读和多看实物便懂。20世纪初的手袋除了受新艺术运动影响和体积小巧外,在材质方面只运用丝缎、丝绒和布织配合袋面上的针线、玻璃珠、水晶石和铜线刺绣、以及雕刻的铜框,铜框上还会1910年代还流行幼线般的铁网所制成的软包。以金属这种当时新颖的物料作为素材也还是拜工业革命所赐,而当时女士在第一次世界大战前是没有工作这回事,手袋的体积是极小巧,仅作为衣服的装饰品。皮包则作为旅游用,不是日常佩戴的。 “时尚其实反映了一个时代和当时人们的生活和思潮。就算一个时代过去了,欧洲的孩子亦会将祖父母和父母遗留下来的旧物与现今时装搭配,令自己的着装显得有独特的个性,也令旧物产生新的生命。这不止源于他们对历史和文化尊重的DNA,也因为自90年代中期至今,时装设计师们老是从过往的历史中寻找灵感,不停地鼓吹懐旧风,有时新不如旧,于是造成了人们喜欢搜寻古着。”我如是回答清华。 时尚,确实是须要教育的。 ( Janice Wong微博: http://weibo.com/janicewong )  ( 与清华大学时尚教育组办公室主任张梓楦)

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , , , , , | 留下评论 | 阅读(4517)

Izumi Ogino菊花与剑的美学

  在二次大战接近尾声时,美国人类学家Ruth Benedict受美国政府所托,以文化人类学角度,写下《菊花与剑》(The Chrysanthemum and the Sword) 一书,分析了大和民族的性格和文化,「好战而祥和、黩武而好美、傲慢而尚理、呆板而善变、驯服而倔强、忠贞而叛逆、勇敢而懦弱、保守而喜新」。这种双重性格的DNA正如日本的国花菊花般恬澹祥和,另方面的民族象征是武士道精神,这不止反映于日本人每逢危难事故,总能展现出令人意想不到的冷静、坚毅和沉着,也呈现于日常的个性和生活里。 在早前11秋冬米兰时装周,初次与Anteprima 的创办人和创作总监Izumi Ogino荻野泉碰面,这位日本女性给我的印象正是如此。 乍看到Izumi,长得娇小玲珑,脸上总带着温婉的眼神和微笑,令人想起恬静娴淑的吉永小百合,与刚强凌厉的事业女性彷佛沾不上边,然而Anteprima却是由她一手创办和建立,欠一点不屈不挠的精神大概也难以创业吧,还要做出业绩来。又正如她告诉我,她已经是祖母级了,有三个由5至1岁的孙儿! 教我瞠目结舌,没法罝信。 “在我这一代作为日本女性是有很大压力的,不像今天女性结婚后依然工作这样普遍。事业和家庭的兼顾,最难是处理孩子的成长问题。当他们十几岁的时候,步入青春反叛期,既不是蒙懂的小孩,又不是懂事的成人,对父母有很多质疑和抱怨,会常投诉我没时间陪伴他们。当时我很不开心,常常哭起来。幸亏这些都会过去,他们现在都已成家立室。” ( Anteprima 在米兰的店, Corso Como 9 ) ( Anteprima 在米兰总部的工作室) 1993年Izumi在米兰创办自己的时装品牌Anteprima ,虽然在丈夫的针织品制造集团Fenix之支持下,一个东洋女子在异乡创业该不容易,何况意大利不是一个多种族多元文化的国家。 “就算到今天我也感到作为异乡人在意大利时尚界很困难,意大利人只喜欢自己人做的东西,不像巴黎般开明。但我喜欢这儿生产的物料,是全世界最上乘的,于是决定以意大利作为品牌的基地。” 还有一个原因是Izumi很早已踏足意大利时尚界。80年代中期她与Prada合作成立IPI Holding Ltd,将当时仍未大红大紫的Prada 引进亚洲市场。也是在当时Izumi 亦与Prada一起合作发展新的时装品牌,于是产生了Anteprima,正是无心插柳柳成荫。曾几何时,Anteprima 的包包便是由Prada 制造。 “我是很迟才开始自己事业的。取名Anteprima,也是before the prime 的意思。”  在90年代中期后,Prada 要求拆伙,独资直营其在亚洲市场的业务,但Izumi … 继续阅读

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , , , , , , , , | 留下评论 | 阅读(3845)

Gucci 90周年_我的11秋冬米兰时装周(Day 2)

米兰时装周首天第一场大牌秀,Gucci!筵开两场,一场是2pm,另一场是3pm,真浩荡!我去的是后一场,早到了,于是打算在秀场旁边的Sheraton Diana Majestic 酒店稍歇。Sheraton 一向给人商务酒店的感觉,但这间却是时尚达人的酒店,时装周期间住着不少外国媒体和买手,房价由每晚400欧元起,呵呵,只是Sheraton啊!刚走进酒店,没料到却遇上清华大学美术学院党委书记李当岐教授( 图右)和其时尚教育组办公室主任张梓楦 (图左) 。 他俩来到米兰时装周视察,也正准备看Gucci秀,还计划今年6月带学生来米兰男装周观摩, 并参观Gucci 位于Florence的总部和工场。我心想如今中国学生真幸福, 我都没看过Gucci 怎样制作皮具呢! 而早前Gucci更与清华携手成立了艺术基金,旨在支持该校的艺术教育及研究建设和发展,包括国际学术交流、学生设计作品支持、资助学生参加国内外设计竞赛等 。 这场Gucci秋冬秀展现了70年代的华丽,很色彩缤纷,也很昔时Yves Saint Laurent的风格,修长的线条,极多的裤装,包括阔管裤和裙裤,也很多fun fur,搭配松软的阔边帽。晚装则是清一色的花瓣雪纺长裙,很梦幻。整个系列带着一种节日欢乐气息。 啊,对了!今年是Gucci的90周年纪念,秋冬季相信有大规模庆祝活动,这是前奏。如果Tom Ford 仍在,他会怎样处理这个周年庆典系列,色彩缤纷该不会是他的一杯茶吧? 90周年纪念, Gucci 还与Fiat 合作推出500 by Gucci小骄车,作为第一浪献礼,晚上并在秀场开庆祝派对。这辆黑色小骄车的外型煞是漂亮可爱,品牌标志的红绿横间捆绕着车身,活像礼物丝带,细节设计也很讲究, GG logo的真皮座椅、驾驶、轮胎 … 售价17,000多欧元,不贵! 已开始接受预订。3月还会在欧洲汽车展加推一款白色开篷的。可惜香港没有Fiat汽车代理商,故公开发售日期未定,相反内地将于今年底发售。 香港,何时开始竟然落后于内地? ( Janice Wong微博: http://t.sina.com.cn/janicewong )

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , , , , | 留下评论 | 阅读(3770)

Lane Crawford 160 年的时尚嘉年华_香港篇

Lane Crawford 160周年纪念,庆典活动一浪接一浪。早前先是邀请多位世界各地的时尚达人,包括日本版Vogue的时装总监 Anna Dello Russo、V magazine的Patrik Ervell、张曼玉等亲自设计一件独一无二的trench coat,重新演绎军用风衣的时尚经典美学。继而是多位国际时装及珠宝设计师以及品牌贺寿出场,为中国经典服饰重新定义,包括Agent Provocateur、Preen及Thakoon设计旗袍;Antonio Marras、Caruso、Costume National、Helmut Lang、Maison Martin Margiela及Neil Barrett展示中山装的最新形态;Delfina Delettrez、Ivanka Trump、John Hardy、M.C.L.、Theo Fennell 等创作中式玉镯。又有香港多个创意单位包括SILLY THING旗下刊物《Obscura》、G.O.D.的Douglas Young、Alive Not Dead等以城市为题创作一系列视觉装置、艺术品及3D动画,作为Lane Crawford各分店的艺术装罝。一连串的庆典活动由西方时尚文化和美学开始以至中国及香港,东、西方之间又彼此交融,活像一台充满起承转合精心布局的古典戏剧,而高潮空结篇则是上周四举行的三千人狂欢派对!       在IFC旗舰店举行的派对,活像嘉年华会,由黄昏6时开始至午夜,场内满是有趣的装罝艺术、游戏摊位和小食亭,打扮成像Lady GaGa般妖艳的模特儿穿梭其中,而三千宾客则一边喝着香槟,吃棉花糖、冰淇淋、爆米花 …一边玩乐,还可以在场内购物。果然正如派对的主题<< Fashion: Play >>,玩转了整间百货公司!实现许多人的童年梦想。   与吴宗恩 (左)   我是玩得不亦乐乎,还和Lane … 继续阅读

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , , , , , , | 留下评论 | 阅读(3388)

2011春夏巴黎时装周日记(6)_B.V.家族重整旗鼓

Oct  5 巴黎时装周已经将近尾声,但一直看下来的时装秀,不知道为什么无论是秀还是衣服,总觉得不怎么样,有一种似曾相识之感。直至这天我一大清早爬起床,赶往出席 Chanel 的时装秀,是早上十时半,这次巴黎时装周的最大看点才出现! Ines 重踏Chanel 台板 Chanel 将可以容纳数千人的巴黎大皇宫( Grand Palais  ) 布罝为喷泉沙地花园的秀场,由80位新旧名模担纲演出,包括Stella Tenant、Carman Kass和Freja Beha Erichsen,在管弦乐团的现场伴奏下演绎Chanel新装。但衣服虽美,也不及80年代Chanel的御用超模Ines de la Fressange重踏台板般哄动,与Karl Lagerfeld的关系破冰,看得我这些前朝旧人感动非常。 B.V.家族重整旗鼓 (与Bottega Veneta 昔日的创办人Vittorio Moltedo和其爱子Gabrielecorto) 心满意足地看完Chanel 时装秀后,在Ladurée吃过午餐,我便赶往探望老朋友Vittorio Moltedo和Gabrielecorto。Vittorio Moltedo 和他的前妻Laura正是Bottega Veneta的创办人。2001年Vittorio将品牌售予Gucci集团后,Vittorio 便支持爱儿Gabrielecorto 推出自己的包包品牌Corto Moltedo,近年在皇宫花园( Palais Royal ) 也开了专卖店。曾几何时,我开店的时候便代理他的包包品牌,当时它的销售情况不俗,虽然是新品牌,售价也昂贵,但看你怎样推。后来店子结束后,我每次去巴黎依然会探望他们父子俩。而品牌Corto … 继续阅读

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , , , , | 留下评论 | 阅读(2865)

LagerfeldxInes=Chanel 的美好时光

巴黎2011春夏时装周在9月28日开始,我30号才人到巴黎,一直看下来的时装秀,不知道为什么无论是show performance还是衣服,总觉得不怎么样,有一种似曾相识之感。也许我老了, “ everything you like, I liked 5 years ago” and “ everything you do, I did 15 years ago”;所以,时装要卖给年轻人;媒体也须年轻一代来采访,才会感到新鲜,迸发出新火花。 直至这天我一大清早爬起床,赶往出席 Chanel 的时装秀,show  time 是早上十点半 ( 这便是巴黎时装周,从清晨到晚上9时都一直有大大小小不同的时装秀,在不同的地方举行,每隔一小时一场。姑勿论邀请函的安排,仅是一场接一场地赶秀,已经可以气绝身亡!),今届巴黎时装周的最大看点才出现! Chanel 将可以容纳数千人的巴黎大皇宫( Grand Palais  ) 布罝为喷泉沙地花园的秀场,由80位名模担纲演出。同场加演Chanel 的经典女装jacket作为男装设计虽不是新鲜事,但作为父子装的设计却是一大看点,以后男女老幼也一同 穿著Chanel  jacket,是family  wear。但好戏还在后头,Ines de la … 继续阅读

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , , , , , , | 留下评论 | 阅读(2997)

香港80后天桥骄子

多年来经常被邀请担任时装设计比赛的评判,由理工大学、明爱白英奇学院时装设计系的毕业展、香港时装节和马来西亚国际时装周的年轻设计师比赛、以至最近由香港特区政府支持下的时装世界精英大奖 ( FWTA )。令我印像最深的是后者,也是最疲累的。因为除了担任评判外,还身兼决策评委会成员,即是参与了商讨和拟定比赛的规则和细节,事前开了无数马拉松式漫长的会议,然后是海选、初赛、准决赛和决赛。每一次选拔都是一整天地进行,与参赛者面谈,评审他们的作品和意念,怎会不疲惫? 但毕竟是愉快和难忘的,因为整个比赛不止是时装设计,还包括形像设计和时装摄影,分三大组别竞技,也合三为一,将不同组别的参赛者组合为团队,根据大会设定的主题进行衣服设计、形象包装和时装照片拍摄,于是便产生了一种游戏的趣味性,也看到不少参赛者的真情流露,由海选开始希望自己入围,到组合为队伍进入每一环节比赛后 ,希望自己的团队能顺利过关斩将,其中有雀跃的欢呼声,亦有不禁涔然泪下,亳无保留地一一呈现于众评判眼前。 这是我始料不及的,没想过他们这样认真地看待比赛这回事。想起早前偶然认识一位时装设计师,她告诉我,她是某一年理大时装设计系毕业展的冠军,而那一届我则是评判,她仍认得我,还娓娓道来当年比赛后我在杂志上怎样评论她的作品,而我却浑然忘掉了她、以及曾对她作过什么评语,是好还是不好?当时听她这样重提旧事,我真的冒了一身冷汗,以我一向尖酸刻薄的性格,特别是以前 …  。原来对自己可能是微不足道的事情,对别人却可能影响深远。 这次时装世界精英大奖,于是我也就不敢对年轻的参赛者怠慢,尽量心存厚道。大部份的参赛者都是80后,对于他们来说,这是一个不错的往上爬机会,也是他们目前最渴望的。比赛的奖金和奖品可能是其次,机遇最重要,可以得到业界的认同,整个赛事亦会由海选到决赛的台前幕后过程被制作为电视节目,分七集在TVB明珠台和中国南方卫视播放,是港版 < < 天桥骄子 >>  ( Project Runway ),令一般人也能迅速认识你,有名才有利,才可以出头,这是现实。何况在香港七、八十年代最蓬勃发展的时候,最好的机遇都早已给40后、50后和60后的人霸占掉,早生的70后还可以沾上一点边,80后可以怎样?正如40后的曹仁超说:「我这个位罝这么舒服,上一代怎么会退下来让给你?你唯一可以做的便是在建制以外寻找或自我创造新机会。」不过,这谈何容易?就算像我辈60后,也常觉得那串大钥匙仍把持于50后甚乎40后的人,莫非要我们等到五、六十岁!不是每一个人都可以成为Mark Elliot Zuckerberg,年仅20岁仍是哈佛学生时便有本事与同学们创造Facebook,引来微软的垂涎和入股,三年前Facebook的市值已高达150亿万美元,而Mark今年才刚26岁,是80后的英雄代表。这个世界毕竟天才太少,人才太多,总需要别人或上一代给予机会,否则80后在这个世代最难熬,有几年工作经验,但又没有晋升机会,只能继续做junior,看不到前途,又不是大部份人有富爸爸,可以继承家族企业王国,或给你几千万去创业。香港亦不是大陆,正值发展中,可以年年转工年年升职,没几年已经是什么大公司的部门主管,真吓人! 香港特区政府总算做了一件好事,拨款支持香港制衣同业协进会打造这个时装世界精英大奖,给予80后以至70后的一个机会,参赛资格需要最少有两年相关工作经验,年龄在40岁以下。香港区准决赛前几天刚于香港时装节结束,可以看到这些80后内心都燃烧着一团火,「我要成名!」,决赛将会于3月19号举行,与内地赛区入选者一较高下。香港80后 vs 大陆80后,谁可以突围而出、一夜成名?  我们决策评委会成员首次会议 香港区准决赛形像设计组别评审团

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , | 6 条评论 | 阅读(11375)

中价珠宝大品牌

(FRED) 珠宝不一定是古老沉闷和价值连城,现今的珠宝设计趋向现代简洁和玩味性,适合平日佩戴,这股风气连国际高级珠宝品牌也受到感染。 最近在Lane Crawford登场的FRED,是法国著名的珠宝品牌,拥有74年历史,由珠宝设计师Fred Samuels创办,一向以采用珍珠和彩色宝石配合现代设计风格著称。自上世纪30年代起一直是不少荷李活巨星,如Marlene Dietrich、Douglas Fairbanks和Mary Pickford ,以及中东皇族的挚爱,曾于50年代为中东皇族打造了一顶共重275克拉蓝宝石的稀世皇冠,近年亦为约旦王后Rania设计千颗美钻的后冠。但最烩炙人口的还是它在电影 << Pretty Woman >> 里惊艳登场,Richard Gere向Julia Roberts送赠的一条镶嵌着23颗心型红宝及重约14克拉美钻的项链,正是FRED珠宝。不过,最教现代中产女性心动的还是其Force 10电缆扭纹手鈪,灵感源自航海,以铁配合18 K金和宝石的扣环制造,铁线部份则处理得柔韧如丝,中性化和casual的设计,可以日常佩戴,是品牌的签名式作品,早于1966年已面世,在当时倒是非常大胆和创新,有别于传统珠宝设计。品牌自96年被LVMH收购后,更致力打造摩登而富创意的珠宝设计风格,将Force 10发展为包括项链和戒指的完整系列,亦推出像18K黄金圆环与白金方环的趣味性指环,可以一款底面两戴,亦可以作为吊坠。  现任FRED主设计师的Yan Sicard 曾担任Van Cleef & Arpels、Cartier、Boucheron和Chaumet的珠宝设计总监,在法国珠宝界游走二十多年,也认为现今女性喜欢式样简洁和生动的珠宝,而生动是指款式可以随意自由活动和组合,像Force 10电缆扭纹手鈪能轻易自行卸除环扣,随时换上不同颜色的铁线,以配衬不同衣服。同时彩色宝石是现今潮流,因女性始终喜欢闪烁生辉和透明光亮的东西,在颜色方面以一些能呈现两种或以上不同的特殊色泽最受欢迎,像蓝蓝绿绿的Tanzanite丹泉石,所以纵使珍珠是品牌的DNA之一,在现今也较少采用。   (David Yurman) 不约而同,美国珠宝品牌David Yurman 也是以摩登及随和的设计风格著称,最强调以非贵价金属的银与钻石、以及各种宝石结合,有别于传统珠宝的奢华隆重。在1980年由原为雕塑家的David Yurman与身为画家的妻子Sybil共同创立,David 负责设计,Sybil则掌管市场推广。Yurman的签名式设计也凑巧是电缆扭纹手鈪,但却作开口式设计,以银结合碎钻和宝石制造,源于设计师当年无意中把玩银线,扭啊扭便变成了品牌最受欢迎的签名式设计。而手鈪上的电缆扭纹恍如古典建筑的雕刻图纹,则源于设计师对古希腊和罗马艺术的热爱,以及他原为雕塑家的身份,而这份因由亦令他其余的设计经常散发古典主义的雕塑味道,并结合美式奢华的随和、亲民性及融入日常生活的态度。而他的银制电缆扭纹手鈪点缀着碎钻和紫水晶也只是由四千多起以至约两万,售价绝对亲民。 现代珠宝设计的可爱处是可以飞入寻常百姓家,正如FRED的Yan Sicard说:「是献给现代独立女性,可以自主购买珠宝。」

发表在 博文, 珠宝, 购物 | 标签为 , , , , , | 7 条评论 | 阅读(9343)

虚拟时装造型

虽然我做了时装编辑多年,又曾替不少大明星和名模打造形像,但平日我依然爱玩一种计算机游戏,便是虚拟时装设计和造型,不禁怀疑自己对时装是否已经病入膏肓? 近期好些时装品牌或许发现女生原来很喜欢玩这类型的时装计算机游戏,又或其管理高层也沉迷这玩意儿? 于是将虚拟时装造型的计算机游戏化为网络市场推广的手法,宣传品牌。 Mango和Kookai都不约而同举办了它们的虚拟时装造型计算机游戏比赛,各自设计了一个时装游戏网页,与网民互动。Mango的计算机游戏蛮有趣好玩,将衣物搭配后,能实时幻化为真人影像,由模特在影室内穿著示范,还有专业造型师即场评述。Kookai 的计算机游戏则仍停留于2D平面设计,游戏设计者似乎仍需从专业计算机游戏中学习。今天这种以女生为目标对象的专业计算机游戏早已经进入3D 动画时代多年,谁会玩2D平面设计的? 奖品方面,Mango 的游戏是名额不限,人人垂手可得8 折优惠券及ELLE 驻场造型师亲自指点服饰搭配。Kookai的游戏奖品则名额只得一位,优胜者可以赢取1万元服装费。这两个游戏,我也有参与,只在乎玩乐消磨时间。 http://www.mangobackstage.com/ http://www.kookai-styling.com/  将虚拟世界的计算机游戏化身为网络市场的推广方法,可以进一步发展的空间其实很大,亦由各类消费品和服务适用,最要紧是游戏设计一定要够精细和生动,画面亦要够漂亮和立体,像真度高。近日我最爱玩的便是虚拟室内设计,按照虚拟客户的要求设计不同风格和主题的家居,作品完成后还可以拍下虚拟照片留念,最适合将这种计算机游戏化身为房地产宣传活动,与目标顾客羣互动参与,创造他们的甜蜜梦想之家。若不懂怎样设计这类型计算机游戏,不妨问我,我玩的很多。  

发表在 博文, 时装 | 标签为 , , , , , , , | 留下评论 | 阅读(17719)